EL LENGUAJE DEL AMOR (6): LA LOCURA

EL LENGUAJE DEL AMOR (5): LA CONQUISTA

EL LENGUAJE DEL AMOR (4): LA FLECHA

EL LENGUAJE DEL AMOR (3): LAS ALAS

EL LENGUAJE DEL AMOR (2): LA ROSA

EL LENGUAJE DEL AMOR (1): PREÁMBULO

Bueno, por fin llegamos a la meta. Incrusto ahora en el blog los diez cortes del documental, que he ido subiendo a Youtube esta semana. Os recomiendo que los veáis en alta definición (720 p HD).

El lenguaje -articulado, gestual e iconográfico- del que nos servimos para hablar del amor ofrece la clave para comprender la verdadera naturaleza de este sentimiento universal. La poesía lírica grecolatina, por una parte, y el arte clásico grecorromano y neoclásico principalmente, por otra, explotan de manera tenaz ese lenguaje no sólo a modo de convención artística, sino como expresión genuina y sincera de la experiencia vital de los autores que los cultivaron. No importa el lugar, la época o la lengua en que escribieron, su tendencia sexual, el género literario que eligieron o la ocasión para la que reservaron sus obras: todos ellos hablan con una sola voz, porque, como dijo Virgilio, el amor es el mismo para todos (amor omnibus idem: Geórgicas 3.244).

Como les digo a mis alumnos, la verdad sobre el amor no se encuentra en los libros de autoayuda, en los gabinetes de psicólogos, en los púlpitos de las iglesias, en los mamotretos legales, en la publicidad, en la televisión. Se encuentra en dos de los lugares que más pereza y aborrecimiento nos suscitan hasta que nos animamos a explorarlos con espíritu curioso: los libros de poesía y los museos. Se encuentra en Hesíodo, Safo, Anacreonte, Calímaco, Sófocles, Ovidio, Propercio, Tibulo, Catulo, Lisipo, Rossetti, Canova, Cartellier, Chaudet, Ruxthiel, Falconet, Gibson, Thorvaldsen, Rodin, Leighton, Godward, Bouguereau... y en otros tantos anónimos.

EL VARÓN: EL SEXO DÉBIL

"En el Génesis 2:18-24, el hombre es creado en realidad antes que la mujer, pero está esencialmente en situación difícil, solo a medias. 'No es bueno para el hombre estar solo.' El macho es presentado como temporalmente anterior a la mujer, pero viene a la existencia atormentado por una necesidad, una falta. Desde el principio, se encuentra en una situación de estrés (como el embrión macho o el feto). La mujer es creada para cubrir la falta, le deficiencia del macho. Viene temporalmente en segundo lugar, pero su situación fue mejor: no padecía una falta comparable, porque su necesario compañero estaba allí para cuando ella llegase. Ser femenina es, en un profundo sentido, venir a la existencia ya provista (aunque no en todos los sentidos, por supuesto). La inseguridad del macho -la situación de estrés- y el dominio del macho se evidencian aquí de nuevo como funciones recíprocas."

WALTER J. ONG, La lucha por la vida. Contestación, sexualidad y conciencia, 

Madrid, Aguilar, 1982, pág. 91

       La hermosura engendra soberbia. ¡Desgraciado de mí!, ¿por qué ella se conoce tan bien? Sin duda, es de la imagen del espejo de donde saca su altanería.

Ovidio, Amores 2.17.7-9

 

SEXO, PODER, PECADO: EL LADO INFERNAL DEL AMOR

En este documental hay frases como éstas:

"Los azotes no tardaron en convertirse en caricias."

"La sodomía implica una dominación... Normalmente y por fuerza puede recordar a las relaciones políticas y a las escenas de Sade".

"No se os ha ocurrido hacer un documental sobre el codo o la nuca, sino sobre el trasero. Eso significa que tiene un lado prohibido, de azufre".

"La proximidad del ano lo convierte en una región algo demoníaca. Es de una belleza incomparable el que esa región tenga ese componente infernal. En un retablo austríaco se le ve el trasero al Diablo. El trasero del diablo tiene un rostro. Eso es precisamente lo que lo hace diabólico."

ENSAYO DE SUBIDA: MENÚ DEL DISCO

Primera página del menú, con música de Nikos Kalaidzís, solo de sandouri: Taximi Nihaved.

CAPTURAS DE PANTALLA DEL MENÚ

El menú tendrá cuatro páginas, cada una con tres enlaces a sendos capítulos:

MENÚ DEL DVD

Con el enésimo -y creo que ya definitivo- repaso del montaje, me he puesto a diseñar el menú con los capítulos, como ya dije, para facilitar la búsqueda de los clips que me interesen en clase en un momento dado:

ODI ET AMO

"El amor y el odio -las fuerzas opuestas cuya conjunción movería el universo, desde la perspectiva cosmogónica de Empédocles- subyacen a la unión social por excelencia: el matrimonio concebido como sede de la procreación. [...]

Del todo ajenos a la dicotomía planteada por el moderno eslogan 'haz el amor y no la guerra', [...] Ares y Afrodita aparecen menos como encarnaciones respectivas de la guerra y del amor que como pareja que prueba la difusión indisoluble entre el trato amoroso y el bélico. Desde el punto de vista griego, el amor y la violencia no parecen oponerse sino para potenciarse con más fuerza entre sí, hasta el punto de que las sociedades más belicosas son percibidas como las más apasionadas también en el sentido erótico."

ANA IRIARTE & MARTA GONZÁLEZ, Entre Ares y Afrodita. Violencia del erotismo y erótica de la violencia en la Grecia antigua, Madrid, Abada Editores, 2010, págs. 24-25


Odi et amo. Quare id faciam, fortasse requiris. 
Nescio, sed fieri sentio et excrucior.

   Odio y amo. ¿Quizá me preguntes por qué actúo así? 
No lo sé, pero siento que es así y sufro.

CATULO, Elegías 85


Fresco pompeyano que representa a Cupido (Eros) sosteniendo una espada y acompañado por Marte y Venus (Ares y Afrodita):

EL DESEO

"Tomar, domar, invadir: el deseo actúa como una fuerza repentina y totalmente externa en el cuerpo [...] de los hombres. [...]

El hombre sometido al deseo es pasivo y se halla a su merced. Cuando éros le aprehende, no le queda otro camino que seguir de manera automática las normas de la seducción, o bien, como en el mundo de los filósofos, llevar a cabo el aprendizaje de la enkráteia, el autocontrol. Pero el hombre no es el único que padece estas ataduras, pues dioses y animales son muy semejantes. [...]

Afrodita somete a la ley del deseo a todo aquel que vive y se mueve: dioses, mortales y bestias de la tierra y el mar."

GIULIA SISSA & MARCEL DETIENNE, La vida cotidiana de los dioses griegos, Madrid, Ediciones Temas de Hoy, 1994, págs. 61-62

Este camafeo, conservado en el Museo de Brooklyn, representa al Deseo (Hímeros, con la antorcha, que simboliza la pasión ardiente) llevando atados al Amor (Éros) y al Alma (Psyché), unidos en ceremonia nupcial:

Estas esculturas de Thorvaldsen hacen alusión al dominio que Eros ejerce sobre todos los animales, terrestres:

y marinos:

Esta fotografía la tomé en Munich:

 Y ésta en Nápoles (la he procesado para el montaje, para ilustrar un verso de Ovidio):

L' AMOUR MENAÇANT

Imágenes de L'Amour menaçant ("El Amor amenazador"), de Étienne-Maurice Falconet (1716-1791), en el Museo del Louvre, tomadas el 19 de agosto:

 Es una de las imágenes que más presencia tienen en el montaje:

Una de las copias que Falconet hizo de este tema (se trata del prototipo, que destaca por la calidad de la talla en las alas), actualmente en el Hermitage de San Petersburgo:

 La monografía que me compré antes del viaje, en la que se cuentan detalles muy interesantes sobre la historia de esta obra maestra, sutil y exquisita:

Busto de Falconet:

NO ME AVERGÜENZA DECIR LA VERDAD

Segundo ensayo de subida, en este caso de un fragmento de la parte literaria, perteneciente al capítulo El remedio, entre los minutos 39 y 40. Seis versos y medio de TIBULO (3.2.7-8), PROPERCIO (1.6.23-24) y CATULO (8.9-11), respectivamente. Os invito a que comparéis el efecto que producen leídos así, a palo seco, con el que ejercen acompañados de música, que es como se transmitían en la Antigüedad:

       No me avergüenza decir la verdad, ni confesar el hastío 
nacido de una vida como la mía, que ha sufrido tantas desgracias.

nec mihi uera loqui pudor est uitaeque fateri,
    tot mala perpessae, taedia nata meae

       ¡Que ese niño no te eche encima sufrimientos como los míos, 

ni todo lo que mis lágrimas han conocido!

  
et tibi non umquam nostros puer iste labores
    afferat et lacrimis omnia nota meis!

       Tú no seas débil, 

ni persigas a quien huye, ni vivas desdichado; 

resiste con obstinación, aguanta.

tu quoque impotens noli,
nec quae fugit sectare, nec miser uiue,
sed obstinata mente perfer, obdura.

ENSAYO DE SUBIDA

Espero subir el montaje a Youtube en enero, después de darle el último repaso durante las Navidades, pero antes tengo que ensayar con la subida. Este fragmento pertenece al capítulo Las alas:

EL CABALLO, SÍMBOLO DE PODER

Los caballos son "símbolos de poder en el subconsciente y en toda la literatura: y, en tal sentido, también en la mecánica del mundo real, que mide en 'caballos vapor'."

WALTER J. ONG, La lucha por la vida. Contestación, sexualidad y conciencia, Madrid, Aguilar, 1982, pág. 53 

Imágenes de Eros/Cupido con caballos que fotografié en el Museo de las Termas de Caracalla (Roma), en el Louvre y en la Neue Pinakothek (Munich), respectivamente:

AGRESIVIDAD FEMENINA

"Las hembras, por supuesto, incluso las humanas, son agresivas, tanto o más, en cierto modo, que los machos, pero su tipo de agresión es diferente. El rudo contacto físico es mucho menos común, y las hembras humanas tienden a utilizar procedimientos intermediarios, como 'pedradas y dardos verbales, un sutil rechazo interpersonal frecuentemente enmascarado como cuidado solícito...' (BARDWICK, 1971: 126-127). Las jovencitas se consiguen un adulto poderoso para que intervenga por ellas.

Ciertamente, entre los humanos, las diferenciaciones sexuales quedan reforzadas o difuminadas por la cultura; pero estas diferenciaciones, que tienen su paralelo en las de los animales subhumanos, son biológicas (en gran medida endocrinológicas) [...] La acción militar defensiva es diferente por completo, y las mujeres se han comprometido en ella a lo largo de toda la Historia."

WALTER J. ONG, La lucha por la vida. Contestación, sexualidad y conciencia, Madrid, Aguilar, 1982, pág. 52

ZÉPHYR ET PSYCHÉ

Zéphyr et Psyché, de Henri-Joseph Ruxthiel. 

El viento Zéfiro lleva en volandas al Alma.
Tomé las imágenes en el Museo del Louvre, el 19 de agosto:

EL AMOR, AGRESIÓN PERMITIDA

"Etimológicamente, agresión significa «andar o subir hacia»: ad (hacia, a) más gradi (subir, andar). «Agresión» es, así, básicamente, un término territorial conectado con la existencia corporal y la consecuente ocupación de espacio: significa salir del propio espacio e invadir el de otro. [...] En la mayor parte de los mamíferos, aves, reptiles y gran número de animales inferiores, cada individuo lleva a su alrededor una especie de zona de amortiguación psicológica llamada distancia individual o distancia social (Edward O. WILSON, 1975: 257): cualquier otro individuo que se aproxime hasta invadir esa zona es atacado inmediatamente. [...]

Compartir el propio espacio corporal interior con otro para comunicar seguridad y fuerza es, por supuesto, prerrogativa femenina, de la que son ejemplos paradigmáticos las relaciones sexuales humanas y el embarazo. Los machos no son anatómicamente adecuados para esta absorción creativa de la agresión y su transformación en vida."

WALTER J. ONG, La lucha por la vida. Contestación, sexualidad y conciencia, Madrid, Aguilar, 1982, págs. 28 y 31